Chociaż pandemia Covida poszła już w tym kierunku, popchnęła branżę filmową do gry w duże franczyzy. Komedie, komedie romantyczne, filmy artystyczne i prawie każdy gatunek inny niż „hit kinowy oparty na ważnej własności intelektualnej (IP)” nie ma już sensu na dużym ekranie.
Jasne, Christopher Nolan i jeden lub dwóch innych znanych reżyserów może domagać się premier kinowych, ale pozostałe hity w branży to prawie wyłącznie filmy franczyzowe.
Dyrektor generalny Walta Disneya, Bob Iger, dał to aż nadto wyraźnie do zrozumienia podczas telekonferencji poświęconej wynikom swojej firmy za czwarty kwartał.
„Sprzedaż kasowa tego lata po raz kolejny pokazała globalny i międzypokoleniowy urok naszego opowiadania historii i własności intelektualnej” – powiedział.
To przesłanie, które każde inne studio filmowe powinno wziąć sobie do serca, choć niewiele mogą z tym zrobić.
Disney stawia na własność intelektualną i franczyzę
Obecny sukces Disneya datuje się od decyzji Igera podjętej w 2006 roku, czyli w jego pierwszym roku na stanowisku dyrektora generalnego, o zakupie Pixara.
„Dzięki tej transakcji witamy i akceptujemy wyjątkową kulturę Pixara, która przez dwie dekady stworzyła jedne z najbardziej innowacyjnych i odnoszących sukcesy filmów w historii. Utalentowany zespół Pixara stworzył wyjątkową animację wraz z fascynującymi historiami i trwałymi postaciami, które urzekły widzów w każdym wieku na całym świecie i na nowo zdefiniowały gatunek, ustanawiając nowy standard doskonałości” – stwierdził Iger w złożonym wówczas wniosku do SEC.
Postrzegał ten zakup jako sposób na ulepszenie oferty firmy w zakresie klasycznych animacji.
„Dodanie Pixara znacząco usprawni animację Disneya, która jest kluczowym kreatywnym motorem napędowym wzrostu wszystkich naszych biznesów. Ta inwestycja znacząco przyczynia się do realizacji naszych priorytetów strategicznych, które obejmują przede wszystkim dostarczanie konsumentom angażujących, kreatywnych treści wysokiej jakości, stosowanie nowych technologii i globalną ekspansję w celu generowania długoterminowej wartości dla akcjonariuszy” – dodał.
Umowa z Pixarem zapoczątkowała ogromny łańcuch zakupów, który zbudował współczesnego Walta Disneya. Była to seria przejęć, która zapewniła firmie niezrównany zakres własności intelektualnej (IP), która przez lata napędzała dział filmowy i będzie teraz dobrze służyć w nowym świecie kasowym po Covid.
Główne zakupy własności intelektualnej Walta Disneya: Pixar (2006) Nabyty za około 7,4 miliarda. Dało to Disneyowi prawo własności do głównych serii filmów animowanych, takich jak „Toy Story”, „Iniemamocni”, „Auta”, „Gdzie jest Nemo” itp. Źródło: zgłoszenie SEC Marvel Entertainment (2009). Zakupiony za 4 miliardy dolarów. Dało to Disneyowi kontrolę nad postaciami z Marvel Cinematic Universe (MCU), które stało się jedną z najbardziej dochodowych serii filmowych w historii. Źródło: komunikat prasowy Walta Disneya Lucasfilm (2012) Nabyty za 4,05 miliarda dolarów. Obejmuje serię „Gwiezdne Wojny”, „Indianę Jonesa” i dodatkową własność intelektualną firmy Lucasfilm. Źródło: Komunikat prasowy Walta Disneya 21st Century Fox/20th Century Fox (2019) Disney kupił główne aktywa rozrywkowe Foxa za 71,3 miliarda dolarów. Dzięki temu przejęciu do Disneya dołączyły franczyzy należące do Foxa, w tym „X-Men”, „Deadpool”, „Fantastyczna Czwórka”, „Avatar”, a także „Obcy” i „Kevin sam w domu”. Nabyła także „The Simpsons” i inne adresy IP, które poszerzają zakres treści Disneya. Źródło: komunikat prasowy Walta Disneya
Gwiezdne Wojny były wykorzystywane w filmach, programach telewizyjnych i parkach rozrywki Disneya.
Źródło obrazu: ulica
Biznes filmowy się zmienił
Oglądalność filmów spada, niezależnie od tego, jak to potraktować.
Odsetek dorosłych Amerykanów, którzy chodzą do kina przynajmniej raz w miesiącu, spadł z 39% w 2019 r. do 17% w 2025 r. Źródło: S&P Global Na podstawie wyników National CineMedia za pierwszy kwartał 2025 r.: Przychody National CineMedia spadły o 7% rok do roku ze względu na spadającą frekwencję w kinach. Źródło: Investing.com 61% Amerykanów nie poszło w zeszłym roku do kina na żaden film, a dorośli Amerykanie oglądali w kinach średnio zaledwie 1,4 filmu rocznie. Źródło: Gallup.com „Przychody ze sprzedaży biletów spadły o 11% w porównaniu z tym samym okresem ubiegłego roku… Ogólny spadek frekwencji… przyspieszył podczas pandemii i od tego czasu nie uległ poprawie”. Źródło: LA Times Disney ma wyjątkowe miejsce w kasie
Dyrektor generalny Walta Disneya, Bob Iger, mówił o zdolności swojej firmy do zwiększania przychodów ze sprzedaży biletów i zarabiania na filmach w inny sposób. To nie tak, że rywale nie mogą tego zrobić; po prostu Disney ma po prostu znacznie głębszy zakres własności intelektualnej, który przyciągnie ludzi do kin, a następnie zarobi na nim po premierze kinowej.
„Tego lata sprzedaż biletów po raz kolejny pokazała globalny i międzypokoleniowy urok naszego opowiadania historii i własności intelektualnej” – powiedział Iger.
Przyjrzano się wynikom dużej franczyzy, ale prawdopodobnie nie jednej z największych w firmie.
„Jak dotąd aktorski film Disneya „Lilo i Stich” pozostaje najbardziej dochodowym hollywoodzkim filmem, który osiągnął światową sprzedaż kasową w tym roku kalendarzowym, a jego sukces rozszerzył się na nasze powiązane firmy i punkty kontaktu z konsumentami” – powiedział.
Zauważył również, że wpływ filmu wykraczał poza duży ekran.
„Film osiągnął 14,3 miliona wyświetleń w ciągu pierwszych 5 dni na Disney+, stając się drugą co do wielkości premierą aktorską Disneya na tej platformie” – dodał. „Sprzedaż detaliczna „Stitch” w naszym dziale produktów konsumenckich również stale rośnie, przekraczając 4 miliardy dolarów w roku finansowym 2025”.
Więcej transmisji:
David Ellison może jeszcze podnieść ofertę Paramount za Warner Bros. DiscoveryDisney odnotowuje anulowanie po bojkocie konsumenckim Peacock Zyski wymuszają nieoczekiwany zwrot w NBC
Ten sukces jest czymś, co Disney może powtórzyć nawet wtedy, gdy branża filmowa zwalnia.
„Popularność tego globalnego zjawiska podkreśla trwałą siłę marki i skuteczność naszej strategii inwestowania w popularne historie i postacie” – powiedział Iger.
Niektóre dane o Disneyu i kasie branży filmowej Walt Disney Studios osiągnęło szczytowy wynik ze sprzedaży biletów na całym świecie z kwotą 5,46 miliarda dolarów (2,23 miliarda dolarów w kraju i 3,23 miliarda dolarów na arenie międzynarodowej). Źródła, The Walt Disney Company, Deadline Universal Pictures: 2. miejsce na rynku krajowym (w USA/Kanadzie) z kwotą 1,744 miliarda dolarów w 2024 r. Źródło: The Numbers Warner Bros.: Na rynku amerykańskim osiągnięto w 2024 r. 1,164 miliarda dolarów. Źródło: The Numbers Sony: W swoich zgłoszeniach dotyczących segmentu fiskalnego firma Sony podała, że przychody ze sprzedaży biletów segmentu Pictures we wskazanym okresie wyniosły około 691 milionów dolarów. Źródło: Sony
W roku finansowym 24 (zakończonym 31 marca 2025 r.) całoroczny dochód operacyjny Sony Pictures spadł do 774 mln dolarów, co oznacza spadek o około 4,2% rok do roku. Źródło: Hollywood Reporter
Dane branżowe i rynkowe: do 2024 r. (krajowe Stany Zjednoczone i Kanada) firma Sony oszacowała łączne przychody brutto z kin na około 953 mln dolarów, a udział w rynku na ~11,1%.
Całkowita suma sprzedaży Disneya w 2024 r.: 5,46 miliarda dolarów (około 2,23 miliarda dolarów w kraju + 3,23 miliarda dolarów w zagranicy). Źródło: The Walt Disney Company +1 największe hity: „Inside Out 2”: ~1,7 miliarda dolarów na całym świecie (≈653 milionów dolarów w kraju + ~1,05 miliarda dolarów na arenie międzynarodowej). Źródło: The Walt Disney Company+1 „Deadpool i Wolverine”: ~1,34 miliarda dolarów na całym świecie (~637 milionów dolarów w kraju + ~701 milionów dolarów na arenie międzynarodowej). Źródło: The Walt Disney Company+1 „Moana 2”: ~906 mln dolarów na całym świecie (404 mln dolarów w kraju + 502 mln dolarów na arenie międzynarodowej) na koniec roku. Źródło: The Walt Disney Company Uwagi strategiczne i kontekstowe: Po raz pierwszy od 2019 r. studio przekroczyło globalny próg kinowy wynoszący 5 miliardów dolarów. Całkowita suma sprzedaży biletów Universal Pictures/NBCUniversal w 2024 r.: 3,76 miliarda dolarów, jak podaje NBCUniversal. Źródło: NBCUNIVERSAL MEDIAKrajowa sprzedaż biletów (USA/Kanada) do 2024 r.: ~1746 mln dolarów na filmy Universal. Źródło: Filmy NumbersKey: Wicked: przekroczyły 700 milionów dolarów na całym świecie. Podział: 460,6 mln USD w kraju + 240,4 mln USD w zagranicy. Źródło: Comcast Corporation Despicable Me 4: ogółem ~972 mln USD na całym świecie (~361 mln USD w kraju + 611 mln USD za granicą). Źródło: Wikipedia Uwagi strategiczne i kontekstowe: Choć Disney pozostaje światowym liderem, prawie 4 miliardy dolarów Universalu oznacza solidny rok i konkurencyjne wyniki. Jej poleganie na znanych franczyzach i treściach animacyjnych w dalszym ciągu procentuje na całym świecie. Warner Bros. (Warner Bros. Discovery) Sprzedaż biletów krajowych (USA/Kanada, 2024) filmów Warnera: ~1172,7 mln dolarów. Źródło: The NumbersGlobal Ranking and Performance: Warner zostało uznane za trzecie co do wielkości studio na świecie w 2024 r. (po Disneyu i Universalu). Źródło: Ostateczny termin. Dodatkowe dane: W Raporcie rocznym za 2024 r. wspomniano, że „segment studiów” obejmował premiery filmowe i że WBD stało się „pierwszym studiem, które w tym roku przekroczyło granicę 1 miliarda dolarów światowego box-office”. Źródło: Q4 Capital Uwagi strategiczne i kontekstowe: Warner ma silną bazę marek/franczyz (DC, Godzilla/Kong, Dune). Ich globalna suma jest niższa niż w przypadku Disneya i Universalu, co sugeruje, że w 2024 r. mogły one niedostatecznie wykorzystać siłę rynku międzynarodowego. Disney ma przewagę pod względem własności intelektualnej i charakteru.
Iger podzielił się otrzeźwiającą wiadomością dla rywali swojej firmy.
„W ciągu ostatnich dwóch lat nasze studia wyprodukowały cztery globalne hity franczyzowe, z których każdy zarobił ponad 1 miliard dolarów, podczas gdy żadnemu innemu hollywoodzkiemu studiu nie udało się osiągnąć takiego sukcesu w tym samym okresie” – powiedział.
Dyrektor generalny Disneya nie jest jedyną osobą, która podkreśla siłę swojej własności intelektualnej.
„Chociaż inwestorzy, co zrozumiałe, w dalszym ciągu skupiają się na krótkoterminowej frekwencji i trendach w wydatkach konsumenckich, ponowne dążenie do tworzenia hitowych treści w oparciu o własność intelektualną klasy premium Disneya odgrywa kluczową rolę w generowaniu długoterminowych zysków we wszystkich parkach Disney+ i zwiększaniu wyjątkowej przewagi Disneya w postaci koła zamachowego w całym jego portfolio” – powiedział CNBC analityk MoffettNathanson Robert Fishman.
Disney wykorzystuje tę zaletę na wszystkich swoich platformach.
„Doskonała marka zapewnia także Disney+ przewagę marketingową. Jeśli jesteś rodzicem małego dziecka, wiesz, że Disney+ posiada obszerną bibliotekę wysokiej jakości rozrywki dla całej rodziny” – napisał David Trainer na stronie Equities.com. „Żadna inna firma zajmująca się treściami nie zarabia na treściach lepiej niż Disney”.
Vasundhara Sawalka, pisząca dla Zacksa, podsumowała zalety własności intelektualnej Disneya.
Niezrównany portfel własności intelektualnej firmy, obejmujący Disney, Pixar, Marvel, Star Wars i National Geographic, tworzy trwałe fosy konkurencyjne w wielu źródłach przychodów.
